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films : a forbidden garden (2nd album released in 2013)
たとえ世界が闇に覆われたとしても、私は真実を歌い続ける。
World's End GirlfriendやSerphを始め、現在の日本のエレクトロニカミュージックシーンの重要アーティストを世に送り出してきた音楽レーベルNoble Labelより、2010年にデビューした「謎の」ダークファンタジーミュージックユニットfilms（フィルムス）のセカンドアルバムが、3年と時を経てついに登場！
ファイナルファンタジーシリーズの音楽を手がける作曲家、植松伸夫を始めとした多くの音楽家から賞賛を得る作曲家を擁するユニットfilmsによる、世界標準の名盤です。
Yuki MurataやTakahiro Kido等のAnoiceのメンバーや、KASHIWA Daisuke、RAKU-GAKI等の、世界的に高い評価を受ける音楽アーティストやアートディレクターたちが、演奏、音響エンジニア、ウェブデザイン、CDデザイン等の各分野でfilmsの世界を完全サポート！
ピアノやヴァイオリン/ヴィオラの弦楽器を使用したクラシカルな楽曲に、女性のツインヴォーカルによる「独自の」言語を特徴とした幻想的で優美な歌声、そして時に破壊的なリズムと壮大なオーケストレーションアレンジが加わる。
ビョークの「ホモジェニック」を超える衝撃を、ぜひ体感してください。
| 1. bubbles | films : Vocal | |
| 2. lost field | Yuki Murata : Piano, Synthesizer, Organ | |
| 3. the door | Junko Tabira : Violin | |
| 4. golden wind | Wakana Sawada : Violin | |
| 5. once upon a time | Utaka Fujiwara : Viola | |
| 6. control | Saiko : Flute | |
| 7. they pass in front of me | Takahiro Kido : Organ | |
| 8. clone | Takahiro Matsue : Bass | |
| 9. sleepless town | Saiko : Flute | |
| 10. nostalgic hill | Tadashi Yoshikawa : Drums | |
| 11. prayer | ||
| 12. shining |
| All tracks composed by Yuki Murata |
| Recorded and Mixed by Takahiro Kido |
| Mastered by Daisuke Kashiwa |
| Illustration by Naoko Okada |
| Art Direction and Design by RAKU-GAKI, Takahiro Kido |
| Released by Ricco Label |
VIDEOS
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| clone | bubbles |
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| lost field | Album Trailer |
REVIEWS
It may seem like it is easy to free one's sensitivity, but I think it is not. In addition, it is more difficult to control those cluttered and unarticulated materials, and work them up into one work of art.
I am envious of this talent which can cope with both!!
= Nobuo Uematsu (the music composer for Final Fantasy, the music producer)
When one sees both Takahiro Kido and Yuki Marata among the band members, one wonders, “is Films an offshoot of Anoice?” The answer is yes, but Films is more of a first cousin than a sibling or a child. The strings form a connection between the groups, but the two talented female vocalists dramatically alter the timbre. Their inflections range from the whispered to the operatic, echoing the glory days of 4AD and its diverse female-fronted bands.
It’s hard not to view a forbidden garden as a concept album, but the concept is not immediately apparent. The website description reads “Even if the world is covered in darkness, I will continue to sing”, which is a contemporary riff on both Maya Angelou (“I know why the caged bird sings”) and Robert Wadsworth Lowry (“What tho’ the darkness gather round … how can I keep from singing?”). This darkness may be either physical or spiritual, and Japan has experienced both brands of darkness in recent years. Every creative expression thus becomes a statement of light.
After a lovely opening track, a meld of piano, electronics and strings, the album presents its first surprise: the “give it to me, give it to me” utterances of “lost field”, balanced by a series of soprano arpeggios. The vocals pass from speaker to speaker; the bass thumps; the piano goes wild. At nearly 140 b.p.m., the song seems ripe for a remix. This isn’t what we expect from Films, but it serves its purpose; for the rest of the album, the listener is primed for new experiences. These often arrive in brief interludes (the military snare march of “control” ), but also visit the edges of tracks (the mid-song onomatopoeia and late-song radio static of “they pass in front of me”). By virtue of its name, Films is cinematic; but it’s heartening to see the band coloring outside the lines.
Rock, post-rock and modern classical sounds co-exist on a forbidden garden. While one can imagine many of the tracks presented without vocals – for example, the lush “once upon a time” – the tandem singing raises the album to a higher level. Still, instrumental fans will not be disappointed. Films’ music is powerful throughout ~ and late in the album, the band presents a pair of vocal-free tracks: the moody, electronic “sleepless town”, followed by the brief but effective “nostalgic hill”.
If a song is heard in the darkness, then the darkness seems more like light. This album provides a lantern to the lost.
= Richard Allen / a closer listen
自分の感性を自由に解き放つことって簡単そうでいて実は難しいことだと思います。
さらにそのとっちらかってフワフワしたものをコントロールしてひとつの形に最後まで作り上げるのはさらに難しい。
その双方を両立させるこの才能…羨ましい！
= 植松伸夫（作曲家/音楽プロデューサー）
世界的動向のポスト・クラシカルな本格的サウンドを奏でる日本に於いては希少な存在filmsの新作がリリースされる。
filmsの個性を決定付ける幻想的なヴォーカルと、弦楽の織り成す精緻なサウンドスケープに、今作では特徴的なビートが加わる事で静と動のコントラストを生み、その音楽を唯一無二のものとしている。
ノスタルジックな既視感を感じさせるが、しかし記憶を辿って行く事は出来ず、いつの間にか耳を奪われてしまう。
= 池田敏弘（タワーレコードバイヤー）
この世界は、
現実的で 超現実的
夜のようで 昼のよう
まるであの映画のように・・・
透明なる白の世界は、時に鮮烈な色彩を浴びる
美しき静謐なる孤独
= トベタ・バジュン（作曲家/音楽プロデューサー）
この作品では丁寧に壮大な物語がひとつずつしっかりと紡がれている。
抽象的ではなく、まるで今の世界が変わったかのようにさえ感じることが出来る。
僕が大好きなMoondogを彷彿とさせる質感と繊細で美しいメロディに加え、斬新で新鮮な驚きを与えてくれるこの作品は、本当の意味での音楽の力を持っているのかもしれない。
僕は一人の音楽家として、この作品を尊敬する。
= no.9 a.k.a. Takayuki Joe（音楽アーティスト）
不思議なノスタルジアと美しい世界観。日本人離れしていて、本当に素晴らしい作品だと思います。
= KASHIWA Daisuke（音楽アーティスト/音楽エンジニア）
音の層が波となり私の耳に心地よく響く。静かな怒りと、優しい涙と共に。
そして、ただ、ひたすら、美しい。
= ferri（音楽アーティスト）
Free Download / Name Your Price
| lost field |
| https://riccolabel.bandcamp.com/track/lost-field |
Online Store
| http://www.fleursy.com/riccolabel/store.html |
BandCamp
| https://riccolabel.bandcamp.com/album/a-forbidden-garden |
